積家「匠心製造」之一 字體藝術家Alex Trochut發表1931字體
Oct 12, 2022
積家JAEGER-LECOULTRE繼續拓展創意與文化世界,宣佈與著名字體藝術家Alex Trochut展開全新合作計劃,作為大工坊「Made of Makers」計劃的最新項目。
「Made of Makers」是積家與製錶界以外其他領域的藝術家、設計師和手工藝大師展開的一系列合作,大工坊透過此計劃探索並拓展製錶與藝術之間的對話。為向成就積家顯赫聲譽的核心領域致意,大工坊與多位和品牌在創意、專業工藝及力求精準等基本價值理念擁有相同看法的先鋒創作者合作。這些合作以全球頂尖的藝術家為中心,他們的作品通常以與別不同而又出乎意料的材質和媒介探索全新的表現形式。
Alex Trochut在巴塞隆拿出生,近十年來定居紐約,以饒富實驗性的藝術字體而為人熟悉。Alex與製作腕錶機芯和裝飾錶盤及錶殼的手工藝大師一樣,他的作品糅合精妙複雜的內涵與簡約明快的外觀,藉此引起觀眾共鳴。他善用語言的視覺潛力,拓展字詞的全新界限,使觀賞與閱讀成為同一個動作,又將文字與圖像化為同一個表達方式。
對積家而言,Alex創作出大膽而現代的全新字母風格 —— 1931字母,以蘊含深層意義的方式重新詮釋大工坊的價值理念。他以裝飾藝術作為風格演繹的基礎,這種風格時至今日仍然對其第二故鄉紐約的視覺藝術領域影響深遠;裝飾藝術對積家而言亦意義重大,因為這是大工坊的典範之作 —— Reverso翻轉系列腕錶的靈感來源。裝飾藝術不但是一種風格,更體現了於1920年代至1930年代期間風靡全球的卓越現代精神。此浪潮追求進步、積極樂觀、極富前瞻精神、熱愛科學技術,並釋放令人讚歎的創造力,這亦是積家至今仍非常重視的價值觀。
積家全球總裁Catherine Rénier表示:「我們非常榮幸能夠與Alex Trochut合作。他的創作前衛,與積家的理念不謀而合。他以自己的經歷為基礎,並巧妙地運用嶄新的創作方式演繹當下與未來。」
Alex為積家設計了全新1931字母,為大工坊的視覺識別增添鮮明的現代氣息。Alex的設計以俐落而現代的手法演繹裝飾藝術,每個字母皆如雕塑般層次分明,在視覺上饒富深邃感,傳遞活力與動感同時極具表現力,兼具二維造型與三維物件的特色。
Alex介紹道:「在我開始設計時,我有結合裝飾藝術與積家製錶工藝的想法。這些字體令人聯想起某種機械裝置,整個裝置由協同運行的各個模組零件組成。我希望這些字體帶來實體有形的感覺,展現其兼具功能性與裝飾性的精妙元素,猶如一個運行不息的機器。」
Alex認為他的作品與積家製錶大師和藝術工藝大師之間有一種自然的緊密聯繫:「我認為字體排印與製錶均是以手工技藝與技術工藝為核心。字體是感性與理性抉擇的結合,以強大的內在邏輯將所有抉擇糅合成為字母或字體的造型,就如拼圖一樣。對我來說,製錶工藝的精密複雜程度更勝一籌,但兩者均體現了對微小細節的專注,這講求在特定系統內的和諧合作。」
Alex的作品賞心悅目,在視覺和情感方面均極具吸引力,重新定義了字體排印的傳統理念。他表示:「字體設計是書寫媒介的非口語表達方式。」他認為自己與字體排印的不解之緣源於祖父Joan Trochut,祖父於1940年代創造了革命性的模組式字體排印與裝飾系統,獲公認為在字體排印歷史上有莫大貢獻的藝術家。
1931字母將成為大工坊的新增特色之一,顧客更可選擇以這些字母為Reverso翻轉系列腕錶作個人化訂製,於腕錶底蓋增添別具一格的鐫刻,此系列字母日後亦會於多個不同項目中出現。
Alex Trochut簡介
西班牙字體排印師、插畫家兼藝術家Alex Trochut以實驗性的字體排印設計手法而享譽全球。他從昔日和現代的流行文化、街頭文化、時裝與音樂汲取靈感,著重語言作為視覺媒介的潛力,進一步拓展文字的界限,令文字與圖像結合成為同一個表達方式。他於2011年推出著作《More Is More》,探索他正在研究的方法及其影響。
Alex在巴塞隆拿出生,曾在Elisava巴塞隆拿設計與工程學院研讀平面設計。及後他在柏林工作兩年,之後重返巴塞隆拿。他由2007年起成為獨立設計師,客戶包括知名消費品品牌,以至滾石樂隊和歌手Katy Perry。Alex自2012年起在紐約工作和生活。
積家「匠心製造」主題
「匠心製造」(Made of Makers)主題致力令製錶、手工技藝與藝術之間的長久交流更加豐富,以深刻精妙的方式體現積家大工坊的核心價值——巧思創意、專業技藝、力求精準。此計劃向工匠們在創作過程中發揮的作用(包括心中的創意巧思與雙手施展的高超技藝)深深致意,邀請與積家擁有相同理念,並透過令人意想不到的材質與媒介探索嶄新表現形式的國際藝術家合作。
誰是造物者(Makers)?他們是現今的創作者,亦是締造未來的人。在積家,造物者是我們的製錶大師;在其他領域,他們則是設計師、名廚、視覺藝術家、音樂家等。積家所選擇的合作夥伴,皆以大膽追尋夢想而著稱,並引領其所在領域邁向新的方向。他們與積家的製錶大師一樣,對往昔心懷敬意,將其視為揮灑創意的基礎。因此,「匠心製造」強調在過去與未來構築橋樑的重要性,向作品、創作方式與創作者致以敬意。
積家全球總裁Catherine Rénier表示:「積家大工坊秉持創始人安東尼.勒考特(Antoine LeCoultre)的精神,一直深信要達到真正的創新並超越界限,必須抱持開放的思維。透過『匠心製造』這個主題,我們以不同角度去探索製錶與藝術和其他創意領域的實踐如何為實際的生活體驗帶來意義。這是我們選擇與具有前瞻精神的藝術家和擁有天馬行空想像力的手工藝大師合作的原因,他們的作品挑戰我們的感官,擴闊我們的思維,並勾起強烈的情感。我們透過委託這些藝術家創作新作品來支持他們,另一方面,他們令積家的創意更加精彩豐富,促進積家不斷發展。」
所有受積家委託的藝術家均會前往位於瑞士汝山谷的積家大工坊參觀,感受當地景觀的自然之美,並與製錶師及珍稀工藝(Métiers Rares®)工坊的手工藝大師交流,獲取創作各自作品所需的靈感。
這些合作均以深厚的人際聯繫及尊重手工技藝在創作過程中的重要性為基礎。「匠心製造」集思廣益,將結合藝術想像與手工技藝的不同表現手法融匯在一起,為觀眾帶來互相聯繫的全新方式,刺激他們以不同的方式看待我們現今瞬息萬變的世界,並鼓勵他們在感受展品的第一視覺印象之後進行新的對話。
拓展文化交流
多年來,積家主動與製錶業界以外其他不同領域的藝術家和手工藝大師展開一系列的合作計劃,建立了一個擁有相同價值理念與創意願景的創作者團體,促進與多元化觀眾展開全新對話。
2022年,積家先後與多媒體藝術家Guillaume Marmin、字體藝術家Alex Trochut以及調酒大師Matthias Giroud合作,透過「匠心製造」主題匯聚多位傑出人士,期望進一步刺激跨領域交流,鞏固持久緊密的聯繫。
GUILLAUME MARMIN – 放眼浩瀚宇宙
2022年,法國多媒體藝術家Guillaume Marmin為積家設計了名為《Passengers:Through Time》的全新藝術裝置,以寓意深遠而扣人心弦的方式彰顯The Stellar Odyssey的主題,令人暢想浩瀚宇宙中難以察覺的綺麗美態與物理法則。此藝術裝置透過光線、聲音與活動之間錯綜複雜的交流,令人浮想聯翩,讓觀賞者化身主角,踏上一場星空探險之旅。作品重新定義關於雕塑、空間和時間的傳統理念,呈現出浩瀚廣袤的宇宙,並邀請觀賞者反思何謂時間。
MATTHIAS GIROUD – 星空煉金術師
Matthias Giroud以前衛的調酒手法著稱,是新一代調酒大師的先驅。他融匯烹飪、調香與視覺藝術的技巧於一身,將調酒技術昇華至幾乎可與煉金術媲美的藝術形式。他巧妙地配合不同溫度、質感、顏色、形態,融合各種香氣與味道,平衡專業工藝、藝術品味以及對細節的一絲不苟。他從奇幻夜空、精妙複雜的天文製錶工藝和汝山谷豐富美妙的自然環境汲取靈感,為積家設計出一份別出心裁的無酒精雞美酒單,向時間測量的天文起源致敬。
ALEX TROCHUT – 超越語言表達的字體
長駐紐約的字體藝術家Alex Trochut將積家大工坊的價值觀凝聚於他所設計的全新字母之中,這款字母亦會成為大工坊的新增特色之一。Trochut將字體設計視為「書寫媒介的非口語表達方式」,從裝飾藝術汲取靈感,設計出全新1931字母。裝飾藝術風格體現了1920年代至1930年代期間風靡全球的價值理念,即追求進步並極富前瞻精神的時代,積家的Reverso翻轉系列腕錶亦於這時期誕生。全新1931字母大膽而富現代感,如雕塑般層次分明,在視覺上饒富深邃感,傳遞活力與動感。
NINA MÉTAYER – 打破造型與口感的界限
法國糕點大師Nina Métayer以新穎別致、洋溢藝術氣息的美味甜點而聞名,她引領傳統糕點的製作達至嶄新境界,將其重新塑造為別具一格的藝術形式。她為積家的1931 Café精心呈獻一份特別的甜品餐單,每款均色香味俱全,是結合汝山谷迷人氣息與裝飾藝術雋永優雅造型的視覺藝術臻品。
MICHAEL MURPHY – 玩味感知
美國藝術家Michael Murphy將其藝術裝置描述為「在三維空間中呈現圖像的幻影」,需要觀賞者不斷改變位置,才能全面地鑒賞作品。當觀賞者移動時,感知亦會隨之改變。為慶祝Reverso翻轉系列腕錶面世90週年,Murphy為積家創作了名為《Spacetime》的作品,探索三維物理空間及時間的第四維度之間的關係。
ZIMOUN – 頌揚聲音的特性
瑞士多媒體藝術家Zimoun運用簡單的原材料和回收重用的工業零件,打造出呈現聲音和動態的精密裝置,重新定義關於雕塑、空間和時間的傳統理念。他為積家設計的藝術裝置《The Sound Maker》揭示了積家製錶師與四周汝山谷自然環境之間的深入聯繫。
每年,積家都會透過委託創作的作品為品牌的全球巡展增添姿采,並創造新的機會,讓觀眾參與積家的活動,成為藝術、手工技藝與設計之間廣闊交流的一部分。
「所有藝術都是一種啟發自藝術家或手工藝大師看待世界方式的溝通形式,而每位觀賞者對特定作品的反應是完全個人化的,這亦是形成此溝通交流的重要部分。」Catherine Rénier表示:「『匠心製造』主題對我們及藝術家而言,是一種與眾多多元化觀眾聯繫的方式,讓觀眾在另一個層面上與我們聯繫,同時引領他們參與全新甚至意想不到的交流,讓他們透過不同感官去體驗世界。」