卡地亞當代藝術基金會展出最新系列大作《Cherry Blossoms 櫻花盛放》

「《櫻花盛放》系列探討的是美麗與生死，手法極致，有些地方甚至近乎俗氣，櫻花天然的美被轉化為裝飾用途，濃豔撩亂與脆弱凋零之中，代表我向極簡主義與機械式畫法的告別，我非常享受其中。」— 達米恩·赫斯特 (Damien Hirst)。

《櫻花盛放》(Cherry Blossoms) 是達米恩·赫斯特於法國博物館舉辦的第一場展覽。此系列以趣味但帶有諷刺的手法，重新詮釋櫻花這一傳統風景畫常見的主角。藝術家巧妙結合厚重筆觸與動勢繪畫 (gestural painting) 元素，並揉入印象派 (Impressionism)、點描派 (Pointillism) 與行動繪畫 (Action Painting) 的畫風。巨大畫布完全為濃烈鮮豔的色彩覆蓋，讓觀眾置身於虛實交錯的花團錦簇之中。《櫻花盛放》在顛覆之餘，同時向19世紀晚期至20世紀盛行的藝術風格致敬，體現赫斯特一直以來對於圖像呈現的探索。

達米恩·赫斯特在倫敦工作室受訪時，形容此次的創作過程是「一頭栽進畫布裡，一端又一端，盡情填滿每個空白。」

他也提到自己同時處理多幅畫作，把這些成品擺在身邊，在之後的幾個月反覆不斷地檢視。歷時整整三年，《櫻花盛放》系列終於在 2020年11月大功告成。「（疫情）讓我有更多時間與作品相處並仔細端詳，確定沒有任何未完成的細節。」此系列總共有107幅畫作（全部收錄於展覽手冊中），涵蓋單幅作、雙聯畫、三聯畫、四聯畫，甚至還有一幅六聯畫，皆為大尺寸。

2019年卡地亞當代藝術基金會館長Hervé Chandès在倫敦與達米恩·赫斯特見面時提出策展邀約，因此促成了這次的展覽。展出的30幅畫作由兩人共同挑選。在法國著名建築師Jean Nouvel設計的展示空間裡，鮮豔飽滿的色彩霸佔觀眾視野，宛如來到一片櫻花海。

從英國青年藝術家到創作《櫻花盛放》

在英國里茲 (Leeds) 求學後，達米恩·赫斯特於1986年進入倫敦金匠學院 (Goldsmiths College) 就讀，不久後便成為英國青年藝術家 (Young British Artists) 代表人物。青年藝術家活躍於1990年代的英國藝術圈，作品帶有濃厚實驗性質，在部分人士眼中頗為激進。例如，赫斯特將動物標本泡在注滿甲醛溶液的展示箱中，創作出《自然歷史》(Natural History) 系列，讓他很快在藝壇樹立自有風格。不過，赫斯特對繪畫的熱情始終不減。「就算我刻意不提筆，繪畫仍是我的一生摯愛。作為年輕藝術家，作品必須反映情境，反映所處環境。在1980年代，繪畫並非合適的媒介。」

赫斯特早期作品受到抽象表現主義 (Abstract Expressionism) 影響，也就是他所謂的「畫你所感」(paint how you feel)，而 1986 年開始的《圓點畫》(Spot Paintings) 系列則以彩色圓點為素材，工整地如機器所繪，毫無人為痕跡。圓點畫在最初構思時即設定為連續系列，至今已有超過一千幅不同尺寸與標題的畫作。

《圓點畫》體現數學裡的無限概念；相較之下，《視覺糖果》(Visual Candy, 1993-1995) 系列風格迥異，以厚塗的方式將如糖果般的鮮豔色塊層層交疊。曾有藝術評論家批評赫斯特的作品像窗簾圖案，他便順勢將作品取名為《視覺糖果》來反諷。

更近期的作品有《色彩空間》(Color Space, 2016)，同樣探索色彩的無窮可能；《面紗》(Veil Paintings, 2018) 系列則將明亮的顏料一點一點覆蓋於整片畫布，兩個系列都充分運用畫布空間，歌頌層次與色彩，《櫻花盛放》系列則將華麗慶典變得更聲勢浩大。

「《櫻花盛放》系列探討的是美麗與生死，手法極致，有些地方甚至近乎俗氣，就像為情所困的波洛克 (Jackson Pollock)。櫻花天然的美被轉化為裝飾用途，反映出欲望以及人類如何對待與改變周遭事物；在清澈天空之下大肆盛開的櫻花樹，也凸顯美的轉瞬即逝。在工作室創作時，我完全沉浸在色彩和顏料的世界，過程實在美好。濃豔撩亂與脆弱凋零之中，是我向極簡主義與機械式畫法的告別，我非常享受其中。」

配合本次展覽，特別與達米恩·赫斯特合作拍攝多部短片。其中一部中等片長的影片耗時數月拍攝，讓觀眾一窺藝術家位於倫敦泰晤士河畔的工作室。第二部影片則以360度全景拍攝，並由藝術家本人配音，帶觀眾探索他的另一間工作室。展覽期間兩部影片均可於線上觀賞。

影片連結：Damien Hirst « Cerisiers en Fleurs » – 360° Film

達米恩·赫斯特
達米恩·赫斯特於1965年出生在英國布里斯托，在里茲長大，自1984年至今居住於倫敦。1988年就讀金匠學院時策劃他與同學的聯展《冰凍》(Freeze)，不僅為自己和眾多新銳藝術家奠定職涯基礎，也促成英國青年藝術家的誕生。

達米恩·赫斯特於1995年獲頒透納獎 (Turner Prize)。他的創作領域橫跨雕塑、裝置藝術、繪畫和素描，探討生與死、過度與脆弱等議題，享譽全球藝術圈。2012年倫敦泰特美術館 (Tate Modern) 曾舉辦他的大型回顧展《Damien Hirst》；2017年，他的作品登上威尼斯格拉西宮 (Palazzo Grassi) 和海關大樓 (Punta della Dogana)，展覽名為《不可思議的廢墟珍寶》(Treasures from the Wreck of the Unbelievable)。

責任編輯／鄭婷蓶