勞力士支持電影製作巔峰 奧斯卡是其中之一

ROLEX勞力士腕錶曾於無數經典電影亮相，數十年來一直與電影界有著深厚淵緣。2017年，品牌確立對電影藝術的支持，並與美國電影藝術與科學學院（Academy of Motion Picture Arts and Sciences）建立合作關係。勞力士不僅擔任奧斯卡金像獎的榮譽贊助商，更是奧斯卡電影博物館（Academy Museum of Motion Picture Arts and Sciences）的創始贊助商。

至此，勞力士致力於支持象徵電影藝術高峰成就的美國電影藝術與科學學院，留存電影歷史並表彰其傑出成就。學院則致力於支持電影藝術與科學領域的傑出人才，激發其想像，並以電影這一媒介將世界串連起來。勞力士深信美國影藝學院是培育敘事藝術的最佳合作夥伴。

電影盛典 
2017年奧斯卡頒獎典禮上放映了一部象徵勞力士精神的影片。影片重現了過往電影主角佩戴勞力士腕錶的眾多難忘場面。通常，勞力士腕錶是由電影製作人為其人物角色所特別挑選，有時甚至是演員佩戴屬於自己的勞力士腕錶出鏡。這部影片帶領大家回顧勞力士過去多年出現於各電影中的身影，當然，除了這些已經深入人心的作品以外，勞力士還參與過更多其他的電影。

今年，於第90屆奧斯卡頒獎典禮上亮相的勞力士影片由四位傑出的電影人合作出品，陣容強大。他們均贏得奧斯卡最佳導演：凱薩琳．畢格羅（Kathryn Bigelow）、詹姆斯．卡麥隆（James Cameron）、阿利安卓．崗札雷．伊納利圖（Alejandro G. Iñárritu）及馬丁．史柯西斯（Martin Scorsese）。這些勞力士代言人代表著電影成就的巔峰，同時他們每個人都有自己的風格和個性，從而給予觀衆們最令人難忘的電影體驗。他們革新了在大銀幕上講故事的藝術。

四位非凡敘事家 
勞力士致力支持追求卓越成就之士，不論是體育、電影藝術或其他藝術範疇。凱薩琳．畢格羅（Kathryn Bigelow）、詹姆斯．卡麥隆（James Cameron）、阿利安卓．崗札雷．伊納利圖（Alejandro G. Iñárritu）及馬丁．史柯西斯（Martin Scorsese）均為電影藝術大師，其作品歷久常新。這些導演了解捕捉時間的重要，並以電影作品抒發其世界觀。四位電影製作人能夠連繫不同年代、文化及地區的觀眾，拓寬他們的世界，發掘嶄新事物。正如凱薩琳．畢格羅所述，能夠跨越銀幕界限的電影是「恒久經典的名作」。

詹姆斯．卡麥隆擔任勞力士代言人多年，更是品牌首位電影藝術界的代言人。他與凱薩琳．畢格羅、阿利安卓．崗札雷．伊納利圖及馬丁．史柯西斯，均榮獲奧斯卡金像獎；四人的電影作品共贏得57項大獎，可謂當今的最佳導演。

凱薩琳．畢格羅
凱薩琳．畢格羅是首位也是目前唯一一位榮膺奧斯卡最佳導演獎的女性，她對電影情節鏡頭的處理、其堅毅的個性，以及她所選擇能引起觀眾反思的電影主題，令現今電影藝術的格局及面貌一新。這位美國導演亦在自己的諸多電影作品中兼任監製及編劇。

畢格羅於1981年聯合執導了首部長片《無情》（The Loveless）。並於90年代執導了電影三部曲：《藍天使》（Blue Steel，1989年），《驚爆點》（Point Break，1991年）及《末世纪暴潮》（Strange Days，1995年）。在這三部影片中，她挑戰了傳統電影動作片的製作方式。之後一系列的政治驚悚動作片如《危機倒數》（The Hurt Locker，2008年）及《00:30凌晨密令》（Zero Dark Thirty，2012年），更是鞏固了她作為好萊塢重量級導演的地位。

憑藉《危機倒數》，畢格羅榮獲奧斯卡金像獎最佳導演獎。她的最新電影《底特律》（Detroit），是根據1967年發生在美國的一起種族暴力的真實事件而編寫。畢格羅的電影啓發了我們對所處的政治環境進行檢視，同時也證明了導演才是一部電影真正的作者。

畢格羅視電影為新聞報導途徑：「若藝術的作用是引起改革，那麼電影則應該揭示不為人民所知的真相。」對於與其他三位導演在勞力士影片中登場，她表示自己感到「非常榮幸能夠加入此團體，與卓爾不凡的天才導演合作」。

詹姆斯．卡麥隆
詹姆斯．卡麥隆（James Cameron）是聞名全球的電影製作人及探險家。作為電影導演、編劇及製片人，近三十年來他負責製作了衆多經典影片：《魔鬼終結者》 (The Terminator，1984年），《無底洞》（The Abyss，1989年），《魔鬼終結者2》（Terminator 2: Judgment Day，1991年），《魔鬼大帝：真實謊言》（True Lies，1994年），《鐵達尼號》（Titanic，1997年）及《阿凡達》（Avatar，2009年）。

他的電影不僅在視覺效果上帶來了巨大變革，更在全球創下眾多記錄; 阿凡達打破全球影史票房紀錄，而同樣的紀錄鐵達尼號則保持了12年之久。卡麥隆的電影亦獲得多項奧斯卡提名及大獎。《鐵達尼號》（Titanic，1997年）更刷新了提名及獲獎最多記錄，在當屆獲得14項提名，並囊括了11個獎項，其中包括卡麥隆贏得的最佳影片、最佳導演及最佳剪輯獎。

卡麥隆於數十年前就與勞力士結緣。在其多部作品中都可以看到演員佩戴勞力士腕錶，例如拍攝《鐵達尼號》時，他便讓已故的比爾．派斯頓（Bill Paxton）佩戴Submariner 腕錶。他表示：「細節成就偉大電影，每個角色、每件道具、每一場景均悉心創作，精心挑選。勞力士不僅是一枚瑰麗腕錶或是精湛工藝的傑作，它更是堅不可摧的象徵。這是一款你可以在任何環境場合下佩戴的腕錶，它可以承受任何壓力。所以，電影給予觀衆的潛臺詞為：那個角色，他或她亦是堅韌剛强。」

在今年勞力士影片中，卡麥隆形容此次與其他電影製作人合作的體驗：「我們四位導演各有風格，而且感興趣的主題各有不同，但我們對卓越的追求是一致的，務求展現獨特而前瞻性的視野。」

阿利安卓．崗札雷．伊納利圖
阿利安卓．崗札雷．伊納利圖（Alejandro G. Iñárritu）憑《鳥人》（Birdman，2015年）及《神鬼獵人》（The Revenant，2016年），連續兩年榮獲奧斯卡最佳導演獎，他的作品深入生活， 其影像風格獨特，從而奠定他在電影界的地位。

他的最新作品《肉與沙》（CARNE y ARENA）是一部概念性的虛擬實境裝置電影， 情節基於真實背景，讓觀眾感受難民的心路歷程。作品於2017年坎城影展（Cannes Film Festival）展出，隨即於第九屆的奧斯卡主席獎頒獎典禮（Governors Awards）贏得獎項， 美國電影藝術與科學學院形容此電影作品為「別具遠見且以震撼力量表達故事」。

伊納利圖曾擔任2014至2015年度勞力士創藝推薦資助計劃（Rolex Mentor and Protégé Arts Initiative）的電影導師，並帶同其門生參與《神鬼獵人》的製作。

時間是其電影作品的關鍵元素，他解釋：「我們生活在多維空間中，但時間則是線性前進，這無可避免。電影則是將現實世界呈現於銀幕上的二維平面，我們將時間與空間打破之後再結合，令觀眾沉浸徜徉於故事中，令人著迷。」

馬丁．史柯西斯
馬丁．史柯西斯（Martin Scorsese）在電影史上的地位崇高。 他身兼導演、監製、編 劇，製作影片逾50部，事業生涯跨越50載。其諸多電影作品堪為經典之作，同時他對電影的熱愛亦令我們更關注電影歷史保存。史柯西斯在紐約市小義大利區（Little Italy）長大，於60年代開始他的電影事業。他的影片《窮街陋巷》（Mean Streets，1973年），《計程車司機》（Taxi Driver，1976年）及《蠻牛》（Raging Bull，1980年）重新定義了我們對電影製作的標準。 史柯西斯混合了藝術、個人魅力及慷慨個性形成其獨特的風格，至今影響全球無數電影人。細節是所有電影情節及其眾多經典作品的關鍵元素，勞力士腕錶曾出現在史柯西斯多部電影中，尤其是Oyster Perpetual Day-Date腕錶更是備受青睞。

2008年，史柯西斯擔任勞力士創藝推薦資助計劃（Rolex Mentor and Protégé Arts Initiative）的導師。他選擇和年輕的阿根廷電影製作人莎蓮娜．穆加（Celina Murga）合作，並讓其共同參與拍攝《隔離島》（Shutter Island，2010年）。

簡而言之，史柯西斯對電影藝術形式的熱愛自其早期電影製作生涯即得到充分體現。製作勞力士影片時，他表示：「若我的電影能夠激勵年輕人，讓他們感到興奮、受到啟發及鼓舞，我將會感到非常高興。」正是這種精神，給他帶來永遠年輕的創作精力。

「電影讓我們明辨自我，了解自身。它是我們所在的社會以及生活哲學的寫照。」

勞力士創藝推薦資助計劃： 培育下一代電影人
勞力士透過其慈善贊助計劃，諸如於2002年成立的勞力士創藝推薦資助計畫（Rolex Mentor and Protégé Arts Initiative），扶助年輕電影人發揮其藝術潛能，為全球文化發展 做貢獻。此慈善計劃旨在於世界各地發掘有天賦的藝術新秀，將他們與世界各地的藝術大師結為師徒，接受為期一年的指導，同時攜手創作。該計劃的電影導師包括奧斯卡獲獎導演馬丁．史柯西斯、阿利安卓．崗札雷．伊納利圖、艾方索．柯朗（Alfonso Cuarón）與電影剪輯師華特．默奇（Walter Murch）；奧斯卡提名導演史提芬・ 佛瑞爾斯（Stephen    Frears）與米拉．奈兒（Mira Nair）以及著名中國電影製作人張藝謀。

美國影藝學院–表彰卓越成就
勞力士擔任美國電影藝術與科學學院專用鐘錶，及美國轉播期間的奧斯卡金像獎的榮譽贊助商。奧斯卡電影博物館將於2019年正式對外開放，致力回溯及保存電影史料。勞力 士成為奧斯卡電影博物館的創始贊助商，並將在博物館設立「勞力士展區」。

在過去三年中，勞力士一直負責演員休息室（Greenroom）的設計及招待工作。2018年演員 休息室的設計與以往大相逕庭，呈現勞力士品牌及其瑞士傳統。正如電影創造故事世界， 勞力士同樣透過演員休息室，帶領賓客走進瑞士高山的現代木屋氛圍。

突破想像疆界 
自創立之初，勞力士一直積極地與傑出藝術家及機構保持緊密合作。品牌致力加強與電 影藝術領域的連繫，支持那些在電影藝術領域勇於突破藝術疆界，面對挑戰且成就非凡的人物。勞力士傳播及形象總監阿諾．博特斯（Arnaud Boetsch）表示：「勞力士致力匡助在體育界和藝壇享負盛名的勵志人物及機構。學院與四位非凡的電影界勞力士代言人——凱薩琳．畢格羅、詹姆斯．卡麥隆、阿利安卓．崗札雷．伊納利圖及馬丁．史柯西斯——均堅持力求卓越。他們與勞力士同樣了解時間的重要，透過超卓的敘事手法，在世上留下輝煌足跡。」